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记者熊芳雨11月2日报导：作为第二十三届中国上海国际艺术节参演剧目、上海年夜剧场2024-25表演季剧目，杨丽萍作品原创史诗舞台剧《荆楚映象》这些天正在上海年夜剧场上演。青铜巨墙、年夜型编钟、车马人物出行图……舞台剧《荆楚映象》带来的西方美学令观众连连赞叹。“奥秘，浪漫，就像做了场梦“，观众这么评估。

还未开演，顶天立地的青铜巨墙就耸立在舞台上，墙上尽是青铜贪吃纹样的雕塑，几近盘踞整个舞台。为了排练《荆楚映象》，主创团队从浩如烟海的楚文明中提取艺术元素。如，曾经侯乙编钟作为楚文明极具代表性的器物，是湖北省博物馆的镇馆之宝，《荆楚映象》的舞台上，在传统的编钟的根本上注进了古代化的动感元素。

在《天问》一节，高达6.5米的巨型编钟突如其来，编钟外型的舞者次序递次进场，宏亮遥远的编钟声，让观众恍如听到汗青的归响。

这是杨丽萍“映象”系列的第四部作品，也是她首部聚焦楚文明的作品。在日前举办的媒体碰头会上，担纲总导演的杨丽萍提到创作初志时暗示，“屈原是我的精力引领，他的《天问》问天问地，数千年前的提问许多至今没有谜底。但他对世界、对天然、对万物的探索深深影响着后世。我但愿经由过程这部剧叫醒年夜家对楚文明的影象以及追溯——路漫漫其修遥兮，吾将上下而求索。”

用跳舞归纳屈原经典

碰头会上，杨丽萍身着一身红衣，在上海的三场表演谢幕时，她一样身着红裙进场称谢。杨丽萍透露，这是本身设计的衣服，“有点盛大，始终没无机会穿，此次来上海终究可以穿上了”。

舞台剧《荆楚映象》以汗青微观的视角，以屈原的经典名著《天问》《九歌》《离骚》《橘颂》作为4个篇章，画卷式地将楚式神话、楚式美学、楚式浪漫、楚人的家国情怀缓缓开展……全剧用了较年夜的篇幅描画了屈原笔下的众神——后羿在漫天红光中射下了九个太阳；标致的山鬼与野兽同业，其死后是无限无绝的星空……正如杨丽萍所说，这部剧是把屈原两千多年前做的那些梦，“活生生地唱给观众听、跳给观众望”。最令观众动容的是楚国衰亡后屈原投江而死的那段跳舞，凄美又壮丽，将一名浪漫诗人的爱国情怀体现患上极尽描摹。

杨丽萍坦言，本身很是暖爱楚文明，用一部剧来展示荆楚文明和屈原的家国情怀，就是为了招呼年夜家要暖爱本身的文明，暖爱本身的国度。

超奢华声势的主创团队

舞台剧《荆楚映象》的主创团队也是超奢华声势，除了了杨丽萍领衔出任总导演、谭盾担当音乐总监，还约请到国际舞美协会副主席张庆山担当舞美总监，闻名编剧梁戈逻出任文学总监，闻名打扮设计师崔晓东出任打扮设计，中央戏剧学院副传授曲明担当灯光设计，国度话剧场李杨担当舞美设计，国度一级舞美师冯磊、包尔温担当视频设计，中央戏剧学院传授孙晓红担当外型设计。

《荆楚映象》中有一段编钟舞，编钟之声来自曾经侯乙编钟的原件。那是音乐总监谭盾1997年创作交响乐《天·地·人》时，在湖北省博物馆录制的。2400多年前的古老声响穿梭时空而来。剧中还缔造性地融进了汉剧、皮影戏、偶戏、技击等多种传统艺术情势。

在《荆楚映象》中，杨丽萍年夜胆升引青年舞者，不仅为年青舞者提供舞台，更让他们介入整部作品的创作，为传统跳舞注进新的活气与生命力。“年青人的艺术触觉以及缔造力是不容小觑的。瞥见他们我恍如瞥见年青时辰本身，他们必要机遇被瞥见以及欣赏”，杨丽萍说。

扮演屈原的年夜朱（朱凤伟）曾经在杨丽萍作品《十面匿伏》《春之祭》《平潭映象》等多部作品里担当“男一号”，此次排练《荆楚映象》，杨丽萍说其入进了一种“疯魔”状况，进戏很深，并且他的跳舞量也很年夜，对膂力也长短常年夜的磨练。

在剧中饰演“凤凰”的程珮莹，其演出片断《凤叫向阳》早在舞台剧正式上演前，就经由过程河南卫视春晚刷屏全网，凤凰饰演者程佩莹也被年夜家亲热地称为“凤程程”。“要让年青舞者的光线被瞥见，必要有好的作品以及适宜他们的脚色，服化道的加持也缺一不成，种种元素的会聚，让’凤凰’展示出丰硕而丰满的气力”，杨丽萍说。